Tin tức

Các cổng trong hình ảnh của Turner là chủ đề của triển lãm tại New York

Trong một viễn cảnh khác thường đã trình bày tác phẩm của họa sĩ phong cảnh vĩ đại nhất nước Anh thế kỷ XIX, William Turner, người phụ trách bảo tàng "Bộ sưu tập Frick". Ở trung tâm của triển lãm "Các cảng Turner hiện đại và cổ đại: một cuộc hành trình xuyên thời gian" - hai bức tranh, một trăm năm không rời khỏi các bức tường của phòng trưng bày. Ngoài họ, một bức tranh còn dang dở với hình ảnh một bến cảng ở Brest đến từ London. Nghiên cứu mới nhất cho thấy ba tác phẩm này được hình thành dưới dạng một bộ duy nhất.Ngoài ra, bộ ba trong hội trường của bảo tàng là 35 tác phẩm bằng dầu và màu nước mô tả các thành phố của Anh, Pháp và Đức từ đầu thế kỷ trước, cũng như các bến cảng tưởng tượng của thế giới cổ đại.Ba bức tranh chính của triển lãm "Các cảng hiện đại và cổ xưa của Turner: cuộc hành trình xuyên thời gian" trong hội trường "Collection Frick". Ảnh: Michael Bodycomb Hai bức tranh hoành tráng - Cổng Port Dieppe. Dịch chuyển "(1825) và" Cologne, gói hàng đến. Buổi tối (1826) - người sáng lập bảo tàng, Henry Clay Frick, đã mua lại hơn một trăm năm trước. Kể từ đó, họ không bao giờ rời khỏi phòng trưng bày và chưa bao giờ là trung tâm của triển lãm, mặc dù thực tế là họ đánh dấu bước ngoặt trong sự nghiệp của nghệ sĩ. Bây giờ các giám tuyển đã kết hợp hai kiệt tác này với bức tranh còn dang dở Cảng Brest: bức tường neo đậu và lâu đài (1828), được mang đến từ London đặc biệt cho triển lãm.Cảng Brest: Mooring Wall và CastleJoseph Mallord William Turner1828, 172,7 × 223,5 cm Cuộc khảo sát trong Phòng trưng bày Tate cho thấy rằng cả ba bức tranh đều được chuẩn bị theo cùng một cách, và họ đã sử dụng cùng một loại sơn. Điều này khẳng định rằng các bức tranh đã được hình thành và phát triển thành một bộ.La Mã cổ đại. Agrippina đáp xuống bờ sông với đống tro tàn của Germanicus Joseph Mallord William Turner 1839, 91,4 × 121,9 cm. Sự nghiệp trung gian của William Turner (1775 - 1851) trùng hợp với một số sự kiện quan trọng. Sau thất bại của Napoleon tại Waterloo năm 1815, một kỷ nguyên du lịch mới bắt đầu. Những hạn chế về du lịch giữa Anh và Pháp, được giới thiệu vào năm 1797, đã bị bãi bỏ. Các cảng của Anh, gần đây là tiền đồn quốc phòng của đất nước, đã biến thành trung tâm thương mại và khu nghỉ mát bên bờ biển. Turner là một du khách không mệt mỏi. Trong các chuyến tham quan Quần đảo Anh, và từ năm 1817 đến lục địa, ông đã điền vào các album với các bản phác thảo về phong cảnh, cấu trúc kiến ​​trúc, tàu, người làm việc và trong kỳ nghỉ.Mảnh vỡ của một trong những bức vẽ của William Turner cho bức tranh cảng Port Dieppe. Dịch chuyển "Các cảng, nơi kết hợp cảnh quan đất, biển và thành phố, đã trở thành một nơi lý tưởng để thử nghiệm cả dầu và màu nước. Turner ngày càng quan tâm đến hiệu ứng ánh sáng và màu sắc. Vào những năm 1810, ông đã bị thu hút bởi những màu sắc mới, được đưa vào sử dụng - chrome vàng và chrome cam. Đặt chúng cùng với các sắc thái ánh sáng khác trên tranh vẽ, sơn lót màu trắng, họa sĩ đã tạo ra những tác phẩm sáng chói gây ngạc nhiên và gây sốc cho những người cùng thời, những người thường sử dụng màu sắc kín đáo và thiếu ấn tượng. Thưa Turner là một người có thẩm quyền tuyệt đối trong bức tranh cho Claude Lorrain. Lorrain là người đầu tiên đặt mặt trời chiếu sáng trên bức tranh vẽ của mình, vị thần chính của William Turner. Theo tin đồn, khi Turner lần đầu tiên nhìn thấy những bức tranh của Lorrain, anh đã bật khóc vì cảm xúc trọn vẹn và tuyên bố rằng không ai có thể lặp lại điều này. Tuy nhiên, chính anh ta đã cố gắng đứng thành một hàng với thần tượng của mình và chứng tỏ là người kế thừa xứng đáng, ca ngợi mặt trời, Tiết - đọc tiểu sử của nghệ sĩ trên Arthive.Cảng Dieppe. Xáo trộn Joseph Mallord William Turner 1825, 173,7 × 225,4 cm Cổng Port Dieppeiên Bản đồ Turner đã viết trên cơ sở hai chuyến đi vào năm 1821 và 1824, dựa trên bản phác thảo, cũng như trí nhớ và trí tưởng tượng. Khi bức tranh được trưng bày tại Học viện Hoàng gia, các nhà phê bình và công chúng ngay lập tức nhận thấy rằng bầu không khí vàng của nó không liên quan gì đến khí hậu ôn hòa của miền bắc nước Pháp và bầu trời xám đặc trưng của nó. Một nhà phê bình đã viết rằng tác phẩm đã trở thành "một mô hình của ... sự thật và sự dối trá khó hiểu".Cologne, sự xuất hiện của gói. TốiJosef Mallord William Turner1826, 168,6 × 224,1 cm Trong bộ phim ở Cologne, sự xuất hiện của gói tin. Buổi tối, như trường hợp của Dieppe, Turner vẫn giữ bộ mặt thời trung cổ của thành phố, mặc dù một số bức tường và tháp đã bị phá hủy vào thời điểm ông đến thăm. Âm điệu cường điệu ở đây cũng khiến các nhà phê bình tấn công. Một trong số họ phàn nàn về "sự rực rỡ và tự phụ của màu sắc", đồng thời thừa nhận rằng "không thể nhắm mắt trước kỹ thuật tuyệt vời, nhẹ nhàng và lộng lẫy" của bức tranh. Triển lãm cũng giới thiệu ba bức tranh vào cuối những năm 1820 - đầu những năm 1830. Trong đó, Turner chuyển sang những cảnh trong một câu chuyện cổ điển. Đó là Regulus (1828), Ý cổ đại: Ovid bị trục xuất khỏi Rome (1838) và Rome cổ đại. Agrippina hạ cánh với đống tro tàn của Germanicus "(1939).Regul Joseph Mallord William Turner 1828, 124 × 91 cm Hồi Regulus Được viết và trưng bày sau chuyến đi thứ hai của Turner đến Ý vào năm 1828, sau đó được làm lại và hiển thị lại ở London vào năm 1837. Nghệ sĩ miêu tả một tập phim từ cuộc đời của một vị tướng La Mã của thế kỷ thứ ba Marc Atilius Regulus, nhân cách hóa phẩm giá khắc kỷ và sự hy sinh bản thân. Các tài liệu mô tả rằng chỉ huy La Mã này đã bị bắt bởi những người Carthage, họ muốn gửi anh ta đến Rome để đàm phán. Tuy nhiên, anh ta từ chối, sau đó mí mắt của anh ta bị cắt và buộc phải nhìn vào mặt trời cho đến khi anh ta bị mù, và sau đó bị xử tử. Turner miêu tả người anh hùng của mình bằng một vài nét vẽ nhạt ở bên phải tấm vải - gần như không thể tìm thấy. Vì vậy, họa sĩ buộc người xem phải thay thế Regulus và tìm kiếm nhân vật chính để nhìn vào ánh sáng rực rỡ trên bức tranh. Tác giả không chỉ bất chấp các quy tắc của bức tranh lịch sử, mà còn sử dụng một câu chuyện cổ điển để phản ứng một cách ranh mãnh với những lời chỉ trích về tác phẩm của anh ta [chảy nước mắt] đôi mắt. "Nước Ý cổ đại: ovid bị trục xuất khỏi Rome bởi Joseph Mallord William Turner 1838, 94,6 × 125 cm Một nơi riêng biệt tại triển lãm Cổng Turner được dành cho hai chục màu nước của những năm đó mô tả tất cả các loại cổng. Không giống như những bức tranh sơn dầu, được nhìn nhận một cách mơ hồ, màu nước của Turner được ca ngợi toàn cầu. Nhiều người trong số họ làm cơ sở cho một loạt các bản khắc, cung cấp cho các nghệ sĩ thu nhập ổn định và được công nhận rộng rãi như là người vẽ màu nước vĩ đại nhất. Triển lãm Nhà hiện đại và Old Turner Cổng: Hành trình xuyên thời gian trong Bộ sưu tập Frick ở New York sẽ kéo dài đến ngày 14 tháng 5. "Bộ sưu tập Frick" và artd Daily.com